Украшения с историей

Золотое кольцо, подаренное молодым Наполеоном Бонапартом своей первой возлюбленной Каролине дю Коломбье, за которой он ухаживал, когда ему было 17 лет. В конце 1780-х годов Наполеон находился во французской армии и его часто приглашали в гостеприимные дома местной знати. Так он познакомился с семьёй дю Коломбье. Бывая в их загородном поместье Бассо недалеко от Валенсии, молодой Наполеон влюбился в дочь г-жи дю-Коломбье. Известно, что пара часто вместе собирала черешню в саду и совершала романтические прогулки «Мы назначали друг другу маленькие свидания, – вспоминал Бонапарт, – особенно мне памятно одно, летом, на рассвете. И кто может поверить, что все наше счастье состояло в том, что мы вместе ели черешни!». Вскоре после этого романтического свидания влюблённый Наполеон подарил Каролине, которая была старше его на восемь лет, золотое кольцо с резной сценой из слоновой кости, изображающей людей, собирающих черешню.
ДРАГОЦЕННАЯ Шкатулка

Ягодные букетики -- такие милые, простые, драгоценные! Чудесные каменные композиции Фаберже вдохновляют мастеров вновь и вновь повторять этот незамысловатый, но такой радующий сердце, сюжет.
Художник Юрий Анатольевич Обуховский.

Художник Юрий Анатольевич Обуховский. Образование художник получил в Пензенском Художественном Училище им. К.А. Савицкого (1983-1987гг.). Картины мастера исполненные акварелью и масляными красками, в стиле "романтический реализм". Основной жанр исполнения Юрия Обуховского - пейзаж. Среди большого количества произведений Вы сможете найти морские пейзажи и городские пейзажи. Примечательно, но каждое произведение показывает зрителю природу различных стран: пейзажи Крыма, пейзажи России, Итальянский пейзаж и многие другие. Художник активно участвует в различных выставках, выставки проводились в различных странах среди которых Финляндии, Швеции, Великобритания, США, Китай и др. Живет и работает в Москве.
БОГЕМСКОЕ СТЕКЛО «MOSER»

Стекло фирмы «Moser» (Чехия) заслужило самые высокие оценки всех специалистов в данной области. Вазы и бокалы, а также другие изделия, так хороши, что часто используются в качестве подарков различным государственным деятелям. В 2017-ом году завод «Moser» отпраздновал свое 160-летие.
Керамика конца XIX – начала XX века

Компания "Rookwood Pottery", Cincinatti, Ohio (основана в 1880 году) Серебряное покрытие выполнено "Gorham Mfg. Co.", Providence, Rhode Island
Художник - Прокопенко Александр Александрович

Прокопенко Александр Александрович родился в 1979г. в г. Москве. Александр Александрович занимался в изостудии «Радуга». В 2002г. окончил факультет изобразительного искусства и народных ремесел Московского педагогического университета им. Крупской (МПУ). С 2003г. преподаватель изостудии «Радуга». С 2001г. член Профессионального творческого союза художников России. В 2008г. награждён Серебряным орденом «Служение искусству» Международной Академией Культуры и Искусства. Участник городских, областных и международных выставок. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом Вдохновением художника являются путешествия в разные страны мира, города России, интересные места. Вдохновляют коллективные поездки на пленэры, выставки, музеи и природу, что побуждает к написанию новых картин. Это внутреннее желание и даже потребность создать что-то новое, необычное, интересное. .
Стеклянные цветы Ганса Фрабеля

Hans Hodo Frabel — потрясающий мастер-стеклодув, родом из Германии (Йена, 1941 года рождения), а в настоящий момент проживающий в США. Ганс Фрабель обладает мировой известностью. Его работы нашли свое место в том числе и в коллекциях таких монархов, как королева Елизавета II, японский император Акихито, не говоря уже о менее титулованых особах (Маргарет Тэтчер, Опра Уинфри, Элтон Джон) и множестве музеев. Ганс Фрабель — один из первых художников в мире, начавший осваивать технику лэмпворк. В то время мало кто использовал стекло для создания художественных образов, а он возвёл эту технику в ранг искусства и воспитал многих мастером-стеклодувов, передав им свои умения. Всемирная слава пришла к нему после 1978 г., когда на выставке стекла New Glass Art Exhibition была показана его скульптура Hammer and Nails («Молоток и гвозди»).
ЖОСТОВСКАЯ ЭМАЛЬ

Жостово – это старинная деревня на севере Москвы, в Мытищинском районе, на живописном берегу Клязьминского водохранилища. 28 км до столицы. Указатели на Жостово при подъезде к нему хороши до необычайности: выполнены в виде больших расписных подносов. Название деревни – Жостово укрепилось за всем промыслом, хотя лакированием на металле и папье-маше занимались многочисленные мастера не только в этом селении, но и во всех близлежащих деревнях: в Осташково, Новосельцево, Сорокино, Хлебниково, Чиверево, Троицком. К середине 19 века работали уже 12 мастерских, которые и заложили традицию и создали школу росписи металлических подносов. Промысел старинный, но не совсем уж древний – ему «всего» 180 лет. В основе этого народного промысла лежит, как обычно – крестьянская смекалка, семейная династия и Фортуна. Предприимчивый крепостной графа Шереметьева, крестьянин из деревни Жостово - Филипп Никитич Вишняков - в 1780г. открыл «лакерную» мастерскую. Филипп Никитич, работая в Федоскино возчиком при местной мануфактуре, незаметно приглядывался да и мотал на ус технологические особенности производства лакированных изделий. Оттуда идею-то и слямзил. Что производил? Да то, чем славился край - рядом же Федоскино! Расписные изделия из папье-маше под лак: шкатулки, ларцы, портсигары, табакерки, спичечницы, конфетницы, подносы и пр. Поднакопивши капиталу, Филлип Никитич сам ходил в Москву в Торговые ряды продавать товар, а потом и осел там - на Цветном бульваре. Открыл новую лавку, а на хозяйство в деревне оставил брата, пока подрастал сын Осип. Так, мало-помалу, «Заведение братьев Вишняковыхъ съ сыновьями Московскаго Уъезда въ Селъ Жостово» стало набирать силу
Пассакалия - Гендель - (Расслабляющая фортепианная музыка)
Моцарт - Музыка ангелов
Мурановский стеклодув Lucio Bubacco

Lucio Bubacco родился на острове Мурано, недалеко от Венеции, в апреле 1957 года. Уже в 15 лет получил лицензию ремесленника, продавая свои работы в одном из магазинчиков Венеции. С 1980 года он начал изучать рисунок у венецианского художника Алессандро Росси В последние девятнадцать лет прошло более сорока выставок от Флориды до Токио. Он является обладателем многочисленных наград,в том числе знаменитой " Хрустальной ночи " на Международном конкурсе стекла в Филадельфии.
Владимир Пресняков - Странная (official video)
Пелагея.
Конь(выйду ночью в поле с конем).
Antonio Vivaldi - SPRING -by ASTURIA QUARTET-
ЧАСТОТЫ СОЛЬФЕДЖИО _ ВОЗНЕСЕНИЯ. Узнайте истинное влияние частот_ 396, 417, 528, 639, 741, 852 Гц.
Классика в Современной Обработке. Моцарт ~ Симфония №40.
НОВАЯ ПЕСНЯ У @TayaSkomorokhova
Blues_ Maria Daines - That's What The Blues Is All About.
Что такое любовь?
"Экосфера единства: человек и животные"
Знаменитый русский художник-Виктор Васнецов

Виктор Васнецов 1848 – 1926 Вот несколько интересных фактов из биографии Виктора Васнецова: У художника было интересное увлечение – он хотел создать свой летательное устройство. Он даже создал несколько эскизов подобных аппаратов, но к сожалению, до реализации дело так и не дошло «Сказочный мастер»: Васнецов не только изображал на картинах сказочные сюжеты, но и сам разрабатывал и создавал необычную мебель, украшения и декор для своего дома. Этот дом сейчас является музеем художника и действительно выглядит по-волшебному. Архитектор: Ещё одним талантом Васнецова была архитектура. Одной из его работ была реставрация Храма Василия Блаженного. Три знаменитых картины Виктора Васнецова: Богатыри" (1898) – самый знаменитый шедевр, где мы видим богатырей из русских былин: Илью Муромца, Добрыню Никитича и Алешу Поповича. Алёнушка" (1881) – одинокая грустная сиротка Алёнушка сидит в печали у пруда. "Ковер-самолет" (1880) – сказочный сюжет, где Иван Царевич отправляется за жар птицей на ковре самолете, который ему подарила Баба Яга