Музыка и вокал

Специалисты
Организации
Стать одним целым. Автор и композитор: DJ Serzh 🎶 Исполнитель: Suno AI
Ваня Дмитриенко и Аня Пересильд. Песня пропитанная чувствами, жаждой, тоской. приятного прослушивания
Шуточная песня.Владимир Алмазов.
💫 Песня на стихи Сергея Есенина «Никогда я не был на Босфоре…» — это история о тихой, светлой любви, которая оставляет в душе след на всю жизнь. В этом стихотворении Есенин говорит не о далёких странах и не о дороге — он говорит о женщине, о той единственной, чьи глаза стали для него целым миром. Это не просто воспоминание. Это признание в том, что настоящее счастье бывает рядом, но мы понимаем его ценность только спустя время. Есенин вспоминает свою любовь с нежностью, благодарностью и лёгкой болью, которую невозможно вылечить. И в этой музыке я постаралась сохранить всё, что хотел сказать поэт — его трепет, его тоску, его тепло. Эта песня — для тех, кто когда-то любил так глубоко, что память об этом живёт даже тогда, когда человек ушёл из жизни… но не из сердца. Для тех, кто знает, как бережно может болеть душа. Для тех, кто помнит свои «голубые глаза», даже если годы прошли. Спасибо, что слушаете эту музыку и поддерживаете мой маленький канал. Ваши комментарии, лайки и подписка помогают мне продолжать создавать песни на стихи Есенина и дарить вам ещё больше душевного тепла. С любовью, DJ Malinova ❤️🎶
М.Цветаева. Вчера еще в глаза глядел, А нынче – всё косится в сторону! Вчера еще до птиц сидел,– Всё жаворонки нынче – вороны! Я глупая, а ты умен, Живой, а я остолбенелая. О, вопль женщин всех времен: «Мой милый, что тебе я сделала?!» И слезы ей – вода, и кровь – Вода, – в крови, в слезах умылася! Не мать, а мачеха – Любовь: Не ждите ни суда, ни милости. Увозят милых корабли, Уводит их дорога белая... И стон стоит вдоль всей земли: «Мой милый, что тебе я сделала?» Вчера еще – в ногах лежал! Равнял с Китайскою державою! Враз обе рученьки разжал,– Жизнь выпала – копейкой ржавою! Детоубийцей на суду Стою – немилая, несмелая. Я и в аду тебе скажу: «Мой милый, что тебе я сделала?» Спрошу я стул, спрошу кровать: «За что, за что терплю и бедствую?» «Отцеловал – колесовать: Другую целовать», – ответствуют. Жить приучил в самом огне, Сам бросил – в степь заледенелую! Вот что ты, милый, сделал мне! Мой милый, что тебе – я сделала? Всё ведаю – не прекословь! Вновь зрячая – уж не любовница! Где отступается Любовь, Там подступает Смерть-садовница. Самo – что дерево трясти! – В срок яблоко спадает спелое... – За всё, за всё меня прости, Мой милый, – что тебе я сделала
НЕ ИСЧЕЗАЙ.Алексанжр Бардин.
Погрузитесь в мир красоты с этой музыкой, которая соединяет звуки природы и мелодии любви. Эта расслабляющая музыка наполнена нежными нотами, которые создают атмосферу спокойствия и умиротворения. Ласкающие уши звуки птиц и легкий ветер переносит вас в живописные уголки природы, где каждый аккорд приносит радость и спокойствие. Идеально подходит для медитации, йоги или просто для того, чтобы насладиться моментом и забыть о суете повседневной жизни.
**Healing Meditation (963 Hz) | 1 Hour Handpan Music | Lake Ceremony** Это часовая медитация, созданная с использованием звукового инструмента хэндпан, настроенного на частоту 963 Гц. Эта частота известна как "частота божественного сознания", способствующая состоянию глубокого расслабления и ясности ума. Музыка создаёт атмосферу гармонии и умиротворения, идеально подходящую для медитации, практик йоги или просто для отдыха. Звуки хэндпана наполняют пространство мягкими мелодиями и ритмами, позволяя вам погрузиться в свободное от забот состояние, способствуя исцелению и восстановлению внутреннего баланса. Керамия у озера, служащая фоном для этой сессии, добавляет элемент природе, создавая ощущение связи с окружающим миром. Легкий шум воды и пение птиц дополняют звуковую палитру, создавая идеальные условия для глубокого медитативного состояния. Эта практика помогает снять стресс, улучшить внимание и обострить интуицию. Используйте данную медитацию, чтобы вернуть себе чувство гармонии и целостности, открывая новые горизонты самопознания и духовного роста.
Королева Томбака: Смотрите, как её пальцы танцуют, как по волшебству #барабан"
🎸B.B. King’s Inspired Blues Reborn – A Soulful Tribute Like Never Before!👑🎶

Лунная соната Бетховена: Загадка, которую сам композитор не любил


Лунная соната Луиджи ван Бетховена, официально известная как Sonata No. 14 in C-sharp minor, Op. 27, No. 2, давно завоевала сердца музыкантов и слушателей по всему миру. Это произведение, написанное в 1801 году, стало одним из самых известных и широко исполняемых классических произведений. Однако мало кто знает о том, что сам композитор относился к нему довольно скептически.


История написания


История создания Лунной сонаты гласит, что она была написана для юной пианистки Джульетты Гвичарди, с которой Бетховен имел романтический интерес. При этом, несмотря на свое увлечение, Бетховен не планировал создать нечто выдающееся. Примечательно, что первый отдел сонаты привлекает внимание своей мелодичностью и мистическим звучанием, однако подобный стиль был чужд Бетховену.


Почему Бетховен не любил свою Лунную сонату?


1. Антиклимакс и формула повторений: Бетховен не ценил ранние романтичные произведения, которые были характерны для его времени, и часто рассматриваемые как «слащавые». В своей Лунной сонате он придерживался более строгих форм и структур, чем многие его современники. В результате, лунной сонате придали более «легковесный» характер, который не соответствовал музыкальным идеалам самого Бетховена.


2. Критика «сентиментальности»: Бетховен был известен своим стремлением к глубине и серьезности в музыке. Многие произведения, включая свою Пятую симфонию и «Героическую» симфонию, отражают борьбу и мужество. Лунная соната, напротив, была встречена композитором как избыточно сентиментальная, не соответствуя его представлениям о музыкальном искусстве.


3. Привязка к личной жизни: В письмах Бетховена можно заметить его сомнения и даже страдания по поводу его чувств к Джульетте Гвичарди. Эмоции, заложенные в сонате, стали напоминанием о его неудачах в любви, что могло завести композитора в состояние внутреннего конфликта.


4. Неудовлетворенность жанром: Бетховен был непреклонным новатором и не любил застревать в одном и том же жанре. Он стремился к созданию произведений, которые не подлежали ограничению рамками традиционной классификации. В этом контексте Лунная соната воспринималась им как нечто менее значительное, чем его другие работы.


Лунная соната, несомненно, является шедевром, которое многие музыканты и слушатели воспринимают как одно из высших достижений классической музыки. Хотя Бетховен не разделял эту точку зрения и часто критически относился к своему произведению, именно его разногласия и внутренние конфликты привнесли в музыку особую глубину и чувства, которые до сих пор резонируют с аудиторией.


Таким образом, Лунная соната — это не только музыкальное произведение с красивой мелодией, но и сложная история о любви, разочаровании и поиске своего места в безбрежном мире искусства.

читать

0